■ たいせつなじかん 本編 15分 2009年10月14日公開！

2009年2月　～　6月にかけて制作した自主制作アニメーションです。

諸事情でしばらく公開してませんでしたが、今回初の全編公開となります。

この作品を作る過程で、自分の技術の未熟さに気がつき、いまサイトで検証しているような取り組みに力をいれるようになりました。Softimageを使い始めて半年で作った作品ですので、技術的にはつたないものがございますが、心を込めて作りました。おそらく編集だったり演出だったりストーリーだったり‥そういったものは、取り立てて優れている作品では無いと思います。ただ、はじめて作る‥そしておそらく多分最後の一人で作る作品だと思いましたので、ほんとうに自分の心の中にある素直な気持ちを表現したつもりです。

ただ、どういうわけか作った本人は
アートアニメのつもりなのですが、
人によっては萌えアニメに見えるようですｗ。

本当に不思議な事もあるものですね。

見る人がそう思うなら
それで間違いありませんｗｗｗ。

ご感想なんかもお待ちしております。

■ 「たいせつなじかん」演出ノートその１

※この記事の中に視聴者を馬鹿にしたような発言がございますが、それは某監督さんのパロディです‥。その監督さんの発言もオフレコな場所とかで言われている（といっても流出してる）冗談がベースになってます。あまり真剣に受け取らない用にご注意下さい。どこかって？それは読んでみて下さいｗｗｗｗ。


はじめて作った作品である「たいせつなじかん」を制作しながら考えたことをご紹介いたします。



↑まだ見てない方はこちらからどうぞｗ。

正直かなり頑張って作ったのですが、やはり経験不足というか、ほんとうに知らない事が多くて、いろいろと間違ったこともやってます。そのあたりもちょと反省してみたいと思います。

第一回目の今回は、主にストーリーや設定について振り返ってみたいと思います。

■コンセプトについて
この物語を書くにあたって、一番重要になったのは、3Dアニメで演劇をやろう！というコンセプトです。良くも悪くもすべてにおいて、このコンセプトの制限を受けています。実際に舞台を用意してもよかったのですが、そうではなく、自宅で演劇の練習という形にしたのは、あまりに制限が発生するためで、ほんとうに舞台劇をアニメでやるのは難しいわけです。アニメで舞台劇をというコンセプトは、押井守監督の「御先祖様万々歳!」の存在も大きいわけですが、用意できてるモデルが2体しかなく、コンテストの締め切りまで1ヶ月しかなかったので、（実際にはコンテストはその後5ヶ月延期になるのですがｗ）一人のキャラが自宅で演劇の練習をするという設定になったわけです。
実際に練習する演劇の台本の内容についてですが、シェークスピア的な古典にするか、もうちょっとふざけた学生が書いたオリジナルにするか悩みましたが、わたしが演劇の古典にほとんど精通してないので、学生が書いた馬鹿馬鹿しい台本という設定になりました。

■舞台劇に合った演出とキャラクター
演劇と言えば、最大の見所はオーバーな演技です。用意していた主人公が少女なので、演劇の中の主役はお姫様しかないだろうという流れで話が決まりました。しかし、よりオーバーな演技がほしかったので、ふつうのお姫様ではなく強烈なキャラが必要でした。そこで、当時連載中だった「ワンピースの蛇姫様」がそのモデルとして白羽の矢が立ったわけです。実際に単行本も買って、仕草なんかをかなり研究しました。その成果もあって「踏んでください」というタグを付与していただいたことは、制作者冥利につきるというものです。また、声優さんには、大変熱演してもらって、かなり良いキャラに仕上がったと自負しておりますが、声優さんは、主人公の心境同様にほんとうに嫌そうでしたｗ。嫌な役を熱演させてしまってすみません！！でも、大人気ですよｗｗ

■平行する別世界で構成されたストーリー
演劇の練習と平行して回想シーンが描かれます。これは、ほんとうに練習だけをやる構成では、あまりに物語として平坦になってしまうからです。現在と演劇の物語の世界と過去の思い出、三つの世界がひとつに集約されていく構成になっています。分かりやすいところで比較すると手塚治虫の「火の鳥太陽編」やジブリの「耳をすませば」、あと「大長編ドラえもんのび太の魔界大冒険」なんかの構成と近い技法です。実際に一番影響を受けてるのは、アーサーCクラークの作品で、私はクラーク作品の中で一番好きなのですが「楽園の泉」という名作があります。この話は、はじめて読むとまったく意味の分からない話が平行して描かれているのですが、最後にきれいにひとつにまとまります。はっきり言いますが、成功してるかどうかは別として、まず素人には書けないストーリーの構成の仕方です。一応ストーリーについては仕事でも書いてるのでド素人ではないのですが、映像がド素人なので、うがった見方をされていると思うと歯がゆいのです。構成に関してはそういうかなり高度なことをやってるわけです。
この構成の欠点としては、ほんとうに途中まで意味不明になります。見る側にもある程度の慣れが必要になるので、もしかするとほんとうに最後まで理解できない方もいるかもしれません‥。逆に回想シーンが何かに起因して、分かりやすくつながってしまうと、この構成は失敗で、最後にだけ集約されるのが成功なのです。短編なのでなんとかなってますが、大長編の小説でそれをやってのけるアーサーCクラークの構成力にはほんとうに驚嘆させられます。そういえば、ハリウッド映画ではまず、この手の構成の話を見る事はないですね‥。

■三幕構成について
ハリウッド映画だと、山場のポイントを三幕構成で設定しているものがほとんどだと思います。本作も、ふつうに三幕構成になってます。劇中で実際に「クライマックスが近づいている」という台詞を入れてるぐらいですし、むしろ三幕構成にならない脚本を書くほうが難しいくらい体に染み込んでいるので、ここをはずす事は、もはや難しいと思います。ただ、ひとつ失敗したのは、前述の三つの世界が平行しながら最後にまとまる部分で、構成的にかなり複雑になってしまって、演出がついてこれない状態になり破綻しています‥。ラストのところが何か省かれたような物足りなさがあるのは、そこで私の構成意図が演出能力の限界に到達してしまったためです。ほんとうは、すごく泣けるシーンになるはずなのですが、ちょっと見ていてついていけない感じになってしまってます‥。心残りとは何なのか？二人が喧嘩したという事実が、物語だけのものなのか、現実にも喧嘩していたのか？台詞だけで終わりとは、あまりに酷い演出です‥。本来なら二人が喧嘩しているカットくらいは入れるべきでした。ほんとうにすみません‥。もし生まれ変わることが出来たなら、もうちょっとしっかりと演出します‥。また、最後の最後に黒髪の子は実は死んでいることが明かされるわけですが、それもちょっと唐突になってしまってます。複線を置くべきでしたね‥。シックスセンスのように見直しても、残念ながら複線らしきものはありません。このラストは、ほんとはただ喧嘩してただけだったというオチと最後まで悩んだのですが、声優さんや音響さんの意見でも、死んでたほうがいいよということになり、死なせてしまいました‥。人の死で感動させるという構成が嫌だったので、泣きのポイントを完全にはずしたところに死んでることが、うっすら分かる程度の台詞を入れてるため、さらに分かりにくくなってしまってます。

■長い台詞について
いくつかの台詞につては元ネタがあります。
まず出だしの長いナレーションですが、気がついた人もいるかもしれませんが、これの元ネタは「彼氏彼女の事情」です。ラノベっぽく感じるのは、カレカノが現在のラノベに大きな影響を与えているためでしょう。内容もそのまま、仮面優等生になってます。クライマックス前の、橋を渡りながら長い台詞を読む部分は、赤毛のアンがベースです。なお、二人のキャラクターのモデルも、実は赤毛のアンとその親友のダイアナです。分かる人には分かる元ネタです。一番最後の長い詩のような台詞は、エウレカセブンのアネモネの独白シーンが元ネタです。もちろん、ほんとうにそっくり台詞をぱくったりしてませんが、声優さんに演技してもらうのに、実際に元ネタがあった方が分かりやすいというのもあって、脚本に添付してお渡ししました。なお、声優さんは本当に大変だっと思うのですが、長い台詞というのは、個人的な趣味で好きなのです。押井守監督やその影響を受けている小島秀夫監督の影響をダブルで受けているので、ほんとうにほっとくとあほみたいに長い台詞を作ってしまいます。長い台詞を嫌がる人がいることも知っていますが、そういう人は、おそらくあまり物語を見ない人なんじゃないでしょうか。ゲームで言えば、WiiFitとかしかやら無い人たち、そういうライトユーザー向けに話を作るつもりは毛頭ございませんｗｗ。っていうっか無理ですｗ。長い台詞が嫌だな～と、思った方は、私の名前を見たら近寄らないことをお勧めします。

■オマージュについて
回想シーンの二人の会話ですが、ほとんど物語としての意味がありません。何気ない日常という意図なのですが、実は会話の中に出てくる台詞は、ちょっとしたオマージュになっています。黒髪の子が猫を「チョビ」と言うのは、新海誠監督の作品に共通して出てくる猫の名前です。もうひとつ「ブルー」というのは、ロマのフ比嘉監督のCATBULE DYNAMITEから拝借しています。黒髪の子が自主系のアニメファンだという裏設定があるためです。また、ナイフにキスをしてケーキを切ろうとするカットも、ロマのフ監督のCATBULE DYNAMITEからのパロディですが、本物のかっこ良さとは似ても似つかないものになってしまったので誰も気がつかないかもｗ。とにかくかっこいいので未見の方はぜひCATBULE DYNAMITEを見ましょう！

■死を暗示させる演出について
最後の橋を渡るシーンは自殺をイメージしてしまいますが、それは、メタファーとしての死です。なので、あんまりいじめられたから自殺するという考えで物語を作りたくないのですが、死というのは常に隣にあるものなので、メタファーとして隠したつもりでもどうしても露骨になってしまいます。死んだ金魚が机に置かれているのも、もっとも身近に誰でも体験する最初の死だからです。最後に黒髪の子も死んでいるわけですが、そういう意味では残酷な話かもしれません。なお、前半は明るく、後半突然シリアスになる落差の激しい展開は、「ライフイズビューティフル」という映画の影響です。

最後にこの物語は、繰り返し見ることで（少なくとも2回）印象が変わるという作りになっています。一度見た人もぜひもう一度見直してみてください。一度目の演出では分からなかったキャラの心情が分かって感情移入できるはずです！映画館で見るタイプの映像ではなく、たとえばiPhoneなんかに入れて何度も見れるように作ったつもりです。そのため、可能な限り（私の絵の能力の限界もありますが）キャラはかわいく、台詞は説明的ではなく詩的に作ってあります。実際私自身PSPに入れて暇なときに見ています。自分で自分の作品を何度も見るというのは、なんか気持ち悪い気もしますが、声優さんの演技を聞いているだけでもなんか楽しいのですｗ。それは、自分の作品であっても他人が関与してる部分だからかもしれません。不思議ですが本当に自分でも楽しめます。

次回は映像演出について、実際にカットを見ながら振り返ってみたいと思います。映像演出についてはかなり失敗も多く、大いに反省すべき点が満載ですｗ。

（追記）
平行する物語って、例にあげた他にも小説では村上春樹の世界の終わりとハードボイルドワンダーランド、ゲームだとファイナルファンタジー８、ハリウッド映画だとビッグフィッシュなんかがありますね。こういう物語の構成をなんと言うんだろう？？

■ たいせつなじかん 本編 15分 youtube版

大変長らくおまたせしました。「たいせつなじかん」のyoutube版をアップしました。

ついでにはじめて作った動画もアップしておきましたｗ。


SoftImage&XSI道場入門後半年経過
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次回作にご期待下さい！



ニコニコ動画版に比べて、解像度や画質が多少良くなっています。youtubeは、10分という制限があるので、二つにわかれてしまってます。

■近況報告
最近ブログを更新してませんでしたが、次回作にむけていろいろと制作準備をしていました。次回作のテーマは、ずばり手描きにしか見えない3Dアニメというやつで、いろいろと研究した成果を発表出来ればと思ってます。次回作はかなり進化しているので、まずは処女作である「たいせつなじかん」を見ておいて、その進化を確認する準備をしましょうｗ。

■ 「たいせつなじかんMPEG版」を販売開始しました！

↑こちらから購入可能です。

誰にでもある忘れたい過去。
それは、本当に大切な思い出。

特徴：背景・キャラクターすべて3Dで制作しております。
再生時間：15：07
動画形式：MPEG1
動画サイズ：640×360(16:9)
ファイルサイズ：138MB

ニコニコ動画で配信中のものと内容は同じになっておりますが、こちらは高画質高音質のMPEG版となっております。

ニコニコ動画で無料で全部見れるわけですけど
…こちらから購入して頂けると
次回作の制作資金となります！
頑張りますので応援のほどよろしくお願い致します！

http://www.1000moji.com/content/view?id=842
↑次回作のプロットです。アニメ化したら内容は大幅に変わると思いますが、世界観のイメージをつかむ為に書いた文章です。